שתף:
דרמטורגיה חברתית איך אנחנו שרשרת 'חזיתות' כדי אינטראקציה
אפשר לנתח את האינטראקציה שלנו עם אחרים כאילו זה היה מחזה, כאילו חיי החברה הם רצף של מסכות. אנו קוראים דרמטורגיה חברתית הגישה המיקרו-סוציאלית התמקדה במחקר של מה שקשור להתנהגות האנושית ולכללים השולטים באינטראקציות היומיומיות שלנו.
"החיים הם מופע תיאטרלי". סוקראטס התווכח, בדיאלוג המשתה, מה ז'אנר תיאטרלי - קומדיה או טרגדיה - היה קרוב יותר למציאות (הוא הימר על טרגדיה). עם זאת, המשפט הקודם הוא לא שלו או שלה טענה פועל באותה שורה: המחבר שלו הוא ארווינג גופמן, יוצר הנוכחי של אינטראקציה סימבולית, שטען כי, בכל אינטראקציה חברתית אנו עוסקים, אנו מנסים (במודע או שלא במודע) לעצב דמות קונקרטית של עצמנו, מניפולציה כיצד אחרים תופסים אותנו.
עבור גופמן, האישיות שלנו איננה תופעה פנימית, אלא סכום "המסכות" כי אנו שמים לאורך כל החיים: דרמטורגיה חברתית.
להסביר את הדרמטורגיה החברתית
הן לשחקן התיאטרוני והן לחברה החברתית יש את מטרתן העיקרית לשמור על התאימות באינטראקציה שלהן עם הסובבים אותן. כדי ליצור רושם חיובי עלינו להיות בעלי כישורים דרמטיים (חברתיים) ועם התלבושות האביזרים הכרחי. אבל כל זה אינו רלוונטי אם השחקנים הנוכחים על הבמה אינם מסוגלים להסכים על "הגדרת המצב", על הציפיות והמגבלות של הפרשנות שמציעות במשתמע כיצד להתאים לסביבה מסוימת (סביבה חברתית) ).
לפתח את זה דרמטיזציה חברתית - זה, יודע איך לנוע בין הבמה (הרגעים שבהם אנו מפיקים תמונה לאחרים) לבין מאחורי הקלעים (החיים הפרטיים שלנו, שלפעמים גם מסכה שהצבנו לעצמנו), כמו גם מראה קלות שינוי ממערך אחד למשנהו, ויש לנו ארון מתאים בכל עת, הם דרישות חיוניות להשגת של הצלחות חברתיות: במהלך המופע, מי לא יודע איך לפעול מהווה סכנה עבור השחקנים ואת בסופו של דבר להיות מופרדים.
וכאשר אנו פועלים, ההערות וההבעות של ההפתעה, האישור, האירוניה או השאט-נפש מעצבות את הדעה שיש לאחרים מאתנו: אנו מודעים לכך, ולכן אנו מנהלים את הדיבור שלנו, אנו מהרהרים במחוותינו ואנו עוקבים אחר תגובותינו. כולנו פועלים, בכל עת, ו אנו מגדירים את תפקידינו על בסיס הסביבה בה אנו נעים, המבקשים להתאים את עצמנו.
התאמה זו לתפקיד, הגדרה זו לפני האחרים, היא משהו המתרחש בכל רגע, עם כל אינטראקציה. כמו השחקנים בסדרה, אנחנו יכולים להתחיל את פרק הטייס (עבודה, מערכת יחסים, הקורס הראשון שלנו באוניברסיטה) עם דמות לא מוגדר היטב, או לפחות לפתוח לשינוי המיקוד פעם אחת אנחנו שומעים את התגובה של הקהל משם, אנחנו מקדישים את חיינו כדי להתאים את הדמות, לפחות עד שהם משעים את הסדרה ואנחנו צריכים לזרוק את המסכה (אנחנו מפוטרים מעבודה, אנחנו מתגרשים, מקבלים רישיון ועוד).
תמונה, הסתרה ומוסר
עבור גופמן, בדראמטורגיה החברתית הזאת מנסים אנשים להציג תמונה אידיאלית בכל פעם שאנו פועלים, מהסיבה הפשוטה שאנחנו משוכנעים בהטבות שאפשר להניח שהם מסתירים חלקים מאתנו:
- אנחנו מסתירים את תהליך הכנת הנייר שלנו. כמו המורה, לאחר שערך שיעור במשך שעות, מדקלם אותו מדמה כי הוא ידוע לאורך כל חייו, אנו מעדיפים להציע לאחרים רק את "התוצאה הסופית" של הביצועים שלנו. שום דבר כדי להקרין את התצלומים הכוזבים או לחזור על התסריט מספר פעמים עד שנזכור אותו; זה מאחורי הקלעים.
- אנחנו מסתירים את העבודה המלוכלכת שבוצעה כדי לקבל את העיתון. הדמות שלנו עשוי להיות בקנה אחד עם כל מה שעשינו כדי "לעשות את הכשרון" לפני המפיקים להעניק לנו את זה. תחשוב על פוליטיקאי שמגיע למועמד שמוכר יושר ... אחרי שהרפק את דרכו אל קצה האי
- אנו מסתירים מה ימנע מאיתנו להמשיך לפעול. אנחנו סוגרים עלבונות ומנסים להגיב על השפלות שעלולות להשפיע על הדימוי שבחרנו להציע.
כפי שאמר ארווין גופמן עצמו, "כסוכנים, אנשים מודאגים לשמור על הרושם שהם עומדים בכללים רבים שניתן ליישמם כדי לשפוט אותם, אבל אדם, כמשחק, אינו מודאג מהבעיה המוסרית של לציית לכללים האלה, אלא לבעיה הלא מוסרית של יצירת רושם משכנע שהוא ממלא אותם. הפעילות שלנו מבוססת במידה רבה על מוסר, אבל במציאות, כמשחק, אין לנו עניין מוסרי בזה. בתור משחק אנחנו סוחרים של מוסר ". האם זה נכון?
תורת התפקידים, מה תפקידנו בחברה? התפקידים מאפשרים לי לדעת מה התפקיד שלי בתוך קבוצה. אל תבנה את התפקיד היטב או להסתגל אחד הטיל, הן חלק הסכנות כי התפקיד כרוך קרא עוד "