למה אנחנו אוהבים סרטי אימה?
עוד שנה בעוד כמה ימים היא שוב ליל כל הקדושים. חגיגה שאינה אופיינית לארצנו, אבל לאט לאט היא צוברת קרקע, אולי בגלל תאריך המיועד לטרור.
במהלך השבוע יחלו ערוצי הטלוויזיה לשדר סרטים ומופעי אימה, ובליל ה -31 נראה אנשים במסווה תלויים ברחובות.
סרט של פחד: הטעם המבעית לאימה
אם משהו ברור הוא כי חלק גדול של האוכלוסייה אנחנו אוהבים סרטי אימה. אבל, למה הם באים לאהוב סרטי אימה? התחושות הקשורות לפחד אינן קשורות בדרך כלל להנאה, אלא להיפך: הפחד הוא תוצאה של תגובה פיזיולוגית המופיעה כאשר הסיכויים לראות את חיינו בסכנה מסוכנת גבוהים יחסית, ולכן אנו לומדים כדי להימנע מכך. אבל בקולנוע אנשים משקיעים כסף וזמן בחשיפה למצבים שמייצרים טרור. למה זה קורה?
רבים עשויים לחשוב שזה נובע מחוסר אמפתיה או סדיזם של האדם כי הוא לא תקין מבחינה פוליטית ושזה, פעם בשנה, הוא יכול לבוא לידי ביטוי. עם זאת, ישנן תיאוריות מעבר לחזון זה.
התיאוריות של זילמן על העדפתנו לסרטים מפחידים וסדיסטיים
כדי לתת כמה תשובות, אתה יכול ליישם את תיאוריות של זילמן (1991a, 1991b, 1996), שמדברים עליהם למה אנחנו נמשכים לדמויות דרמטיות. אם חשבתם אי פעם איך ז 'אנר אשר מוקדש לחשיפת סבלם של אחרים יכול לבוא לאהוב את זה, ההסבר הבא עשוי לספק את הסקרנות שלך.
תיאוריית ההתייחסות: חשיבות הדמויות "הטובות" וה"רעות "
כל סיפורת פיקטיבית כוללת עלילה ודמויות. מטרתם של תסריטאים עם שני מרכיבים אלה היא, מצד אחד, לבטא את העלילה לעורר הנאה אסתטית הצופה, "טיעון שעוסק". לשם כך, מאידך גיסא, יש צורך לעבוד את הדמויות, כך שהצופה יכול לשים את עצמו במקומו ולחיות את הרפתקאותיו בעור הראשון. לכן, בניגוד למה שאפשר לחשוב עליו, זה תהליך של אמפתיה.
עם זאת, הגיבורים ואת היריבים מופיעים בכל סיפור; ואנחנו לא מזדהים באותה הדרך זה עם זה. יתר על כן, אותו הקשר של האירועים המקיף את הגיבור הוא לא רצוי עבור הצופה, כלומר, אף אחד לא היה באמת רוצה לחיות את אותם מצבים שקורים בסרט אימה.
אמפתיה וחמלה כלפי הדמויות שאיתן אנו מזדהים
התיאוריה התיאורטית מסבירה כי לאחר הקלעים הראשונים של ראיית הדמויות על המסך, אנו מבצעים הערכות מוסריות מהירות מאוד "מי הוא הטוב" ו "מי הרע". בדרך זו, אנו מעניקים את התפקידים למזימה ומארגנים את הציפיות של מה שיקרה. אנו יודעים כי דמויות בעלות ערך חיובי יתחילו לסבול מצרות, ובכך ליצור חמלה כלפיהן ולהשיג אמפתיה והזדהות. בדרך זו אנו מפעילים "צופים מוסריים" לאורך הסרט, מעריכים אם "העובדות טובות או רעות" ואם הן מתרחשות ל"עם טוב או רע "; יצירת מה שנקרא רגשית.
אנו מאחלים למיטב הדמויות הטובות ... ולהיפך
כאשר מתפתחת דמות רגשית חיובית כלפי דמות, רצוי שיקרו לו דברים טובים והוא מפחד מהציפייה שדברים רעים יכולים לקרות לו. עכשיו, יש לה גם עמית, מאזאם הנטייה הרגשית שנוצרה היא שלילית, צפוי כי פעולות שליליות אלה כי הדמות מפתחת יהיו התוצאות שלהם. כלומר, כל עוד אנו מעריכים באופן חיובי, אנו מצפים כי אופי לעשות טוב, אם זה שלילי, זה ישתבש; א עקרון הצדק.
במובן זה, האטרקציה לסרטים אלה ניתנת בהחלטה. לאורך הדקות נוצרות ציפיות של "איך הסיפור של כל דמות צריך להסתיים", כך שיש לפתור, אנחנו נהנים. סוף הסרטים מצליח לספק את הייסורים שנוצרו על ידי הציפיות, ממלא את הסוף כי ציפינו.
כמה דוגמאות: לצעוק, קארי ו הבית האחרון משמאל
כדוגמאות, שני תהליכים אלה של אופי רגשי ושלילי מנוצלים בסרטי אימה. ב "לצעוק" אותו הגיבור נשמר לאורך כל ההמשך, שמירה על אמפתיה וחיוב רגשי חיובי כלפיו ואת הציפייה שהוא שורד.
מקרה אחר הוא זה של "קארי", שבו אנו מפתחים חמלה כזו, כי אנחנו לא שופט את הסצינה הסופית כמו צודק. ויש גם מקרים של תהליך הפוך, כמו "הבית האחרון בצד שמאל", שבו אנו מייצרים נטייה שלילית גדולה כלפי הנבלים ואנו מאחלים את הצרות שלהם; תחושה של נקמה מרוצה.
תיאוריית העברת ההפעלה: הסבר את הנאת הפחד
עם זאת, תיאוריית הנטייה זה לא מסביר מדוע אנחנו אוהבים להרגיש לא נוח שיש ציפיות בניגוד הערכה של הדמות. אם אנחנו רוצים דברים טובים לקרות לאותה ילדה טובה, למה אנחנו נהנים כאשר דברים רעים קורים? חקירות רבות חושפות עיקרון של השקעות הדוניות בהערכת דמויות דרמטיות: ככל שהסבל מתערער יותר, כך ההערכה טובה יותר של הסרט.
ככל שגרוע יותר הגיבור, כך אנחנו נהנים יותר
זה הוא תוצאה של תהליך מבוסס פיזיולוגית מוסבר על ידי התיאוריה של העברת הפעלה. תיאוריה זו קובעת שככל שמתרחשים אירועים המנוגדים לציפיותינו, נוצרת אי-נוחות אמפתית, וכתוצאה מכך תגובה פיזיולוגית כתוצאה מכך. תגובה זו עולה ככל שהצטברו הבעיות עבור הגיבור, תוך שמירה על התקווה של הציפיות הראשוניות שלנו.
בדרך זו, הקשיים המופיעים בדרכו של הגיבור מגבירים את אי הנוחות שאנו מרגישים, ואת החשש כי אין לה סוף טוב. עם זאת, התקווה שלנו בו עדיין עומד. בדרך זו אנו מגיבים על הייסורים של חדירת שתי הדרכים: אנחנו רוצים דברים טובים שיקרו בו בזמן שרק דברים רעים קורים. כאשר מגיעים לסיום והציפיות מתקיימות, למרות שזו חוויה רגשית חיובית, אנחנו עדיין שומרים על הפעילות הפיזיולוגית שנוצרה על ידי הצרות, שכן חיסולה אינו מיידי. זה איך אלה "שאריות של התרגשות" נשמרים במהלך התוצאה, להגדיל את העונג של הסוף.
למתח יש משהו ממכר
נניח כי לאט לאט, למרות שאנו מקווים כי הוא מסתיים טוב, אנחנו מתרגלים להתרחשות של צרות, כך שיש סוף מאושר, ציפייה זו מילאה, אנחנו נהנו יותר, כי היינו יותר נטייה להיפך. זה תהליך הרגלה לעבר הצרות שמרגישות אותנו לקראת הצלחות. ככל שהאינטנסיביות של שאריות עירור לפני התוצאה, ההנאה הרבה יותר שהיא גורמת לנו. אני מתכוון, ככל שהמתח מופיע יותר ברגעים לפני הסוף, כך אנחנו נהנים יותר.
איך סרטי אימה ולמה הם מקבלים מכור?
במובן זה, הוא מסביר כיצד סרטי האימה מתבטאים. בהתחלה יש מצגת של הדמויות, ואת הקורבנות הראשונים לא להתערב מאוד במהלך האירועים. ישנם מספר רב של סרטים בהם מגלה הגיבור את גוויות חבריו בסוף, באמצע המרדף ומגיע לשיא המתח. לכן, המתח מתנהל בהדרגה, הולך וגדל עד הסוף.
מאפייני סרטי אימה
עם זאת, שתי התיאוריות הקודמות פותחו על ידי זילמן כדי להסביר, במיוחד, את הדרמות, לא סרטי האימה. עם זאת, שני ז 'אנרים קרובים הנרטיב שלהם, שכן הן דמויות הנוכחי שסובלים צרות. למרות זאת, יש תכונות של סרטי אימה המגבירים את ההשפעות של תיאוריות קודמות.
- מספר הגיבורים. רוב סרטי האימה מציגים אותנו עם קבוצת דמויות. בהתחלה, כל אחד מהם יכול להיות הגיבור, כך ההפעלה האמפתית שלנו משותף בין כולם. ככל שמספרם פוחת, האמפתיה שלנו גוברת כלפי אלה שנותרו, ובכך מגבירה בהדרגה את ההזדהות האמפתית במקביל למתח הפיזיולוגי. אני מתכוון, בהתחלה אנו מזדהים פחות, אך כאשר הדמויות נעלמות, האמפתיה שלנו גוברת למי שמגביר את השפעת התיאוריה הפיסית.
- נרטיב של טרור. צפייה בסרט אימה מעמידה אותנו בספק לגבי סופו. הרבה מהם יש סוף טוב, אבל רבים אחרים יש סוף טרגי. לפיכך, המתח הנובע מהציפיות מתחזק אי - ודאות. לא לדעת אם זה יהיה סוף טוב, מגביר מתח ופעילות פיזיולוגית, כמו גם הנאה לאחר הסוף. לשחק עם חוסר הוודאות של הסוף היא תכונה של הסאגה של "מסור", אשר שומר על הציפייה לגבי מה כל גיבור עושה ואיך זה ישפיע על הסופי.
- דמויות סטריאוטיפיות. רבים מן הטיעונים של הנופש ז'אנר לכלול תווים סטריאוטיפיים. "בלונדינית מטופשת", "אפריקני מצחיק אמריקאי", "אחיזה יהירה" הם חלק מהם. אם הסרט משתמש בסטריאוטיפים האלה הרבה, אנו עשויים להזדהות איתם פחות. יתר על כן, אם פרופיל נבל מפותחת מתווספת לכך, ייתכן כי אנו מזדהים יותר עם היריב וכי אנו אוהבים אותו לשרוד בסוף. זה מסביר את המשך גדול, כגון "יום שישי ה -13", שבו לנבל יש המורכבות הרבה יותר מאשר הגיבורים ואת הסיפור מתמקד בו.
- אטמוספרה. שלא כמו בסרטים דרמטיים, ההגדרה בסרטי אימה נוטה לפעולה פיזיולוגית. הצליל, התמונה או ההקשר כשלעצמם, חשובים לא פחות מהוויכוח, שכן הם משמשים להגברת ההשפעות המיוצרות על ידי העלילה עצמה. יתר על כן, הם גורמים המשפיעים גם על הציפיות, שכן, אם זה לילה סוער ואת האורות כבים, אין ספק שמשהו יקרה.
- המורכבות של רציחות. ללא שם: להיות סרט אימה, ללא שם: ללא שם: בוודאי כמה תו עומד למות. עם נטייה זו, הצופים מקווים לראות סצינות של מוות שמפתיעים אותנו. אלא שהם מייצרים אותנו הפעלה פיזיולוגית שהם צריכים להתגרות בנו, כי אלה שאולי התרחש קודם לכן, כמו גם אלה שנראו בסרטים אחרים, לייצר לנו הרגלה; אנחנו מתרגלים לראות את המוות. זה עשוי בהחלט להיות אי נוחות, שכן זה עושה את הקהל תובעני יותר, אבל זה גם קובע כיצד, לאורך העלילה, כל קורבן מפתחת סבל גדול יותר; או בדרך אחרת לקודמתה, כדי שלא נתרגל אליה. ישנן כמה דוגמאות, כמו "Nightmare on Alm Street", שבו לראות את פרדי Krüeger להופיע ואנחנו מפחדים לא לדעת מה יקרה. הסאגה "מסור" או המפורסם "שבע" הם גם דוגמאות טובות לכך.
לסיכום
לכן, אם כי נראה שזה נובע מחוסר אמפתיה, התהליכים שמובילים לתשוקה לטרור הם ההפך.
הוא מנסה להקל על התהליך אמפתיה, מציבים את הצרות הבאות ומשחקים עם הציפיות של התוצאה שמייצרת את הצופה. מצטער לאכזב כמה קוראים, כי אין לך סדיסט מוסתר איך חשבת. או, לפחות, לא הכל. ליל כל הקדושים שמח עבור אלה שנהנים ממנו.
הפניות ביבליוגרפיות:
- זילמן, ד (1991a). צפייה בטלוויזיה ועוררות פסיכולוגית. בג'. בראיינט ד 'זילמן (עורכים), תגובה למסך: קבלת פנים ותהליך תגובה (עמ' 103-133). הילסדייל, ניו ג 'רזי: לורנס Erlbaum Associates
- Zillmann, D. (1991b). אמפתיה: השפעת העדות על הרגשות של אחרים. ב 'ג' יי בראיינט וד 'זילמן (עורכים), תגובה למסך: תהליכי קבלה ותגובה (עמ' 135-168). הילסדייל, נ.ג .: לורנס ארלבאום.
- Zillmann, D. (1996). הפסיכולוגיה של המתח בתצוגה הדרמטית. ב P. Vorderer, W. J. Wulff, & M. Friedrichsen (עורכים), מתח: המשגות, ניתוחים תיאורטיים, וחקירות אמפיריות (עמ '199-231). מאווה, ניו ג 'רזי: לורנס Erlbaum Associates